A travers une bande dessinée, il est possible de faire ressentir des émotions. Une BD peut aussi bien susciter le rire que la tristesse ou l’excitation. Lorsqu’elle implique à plein le lecteur, une bande dessinée est très souvent de bonne qualité. Il s’agit d’un art que manipulent les plus grands auteurs et illustrateurs pour concevoir des chefs-d’œuvre. Oui ! La création d’une bande dessinée n’est pas un exercice à la portée de tout le monde, à condition bien sûr d’en connaître quelques secrets et quelques bonnes bases. Découvrez dans cet article tout ce qu’il vous faut pour créer votre propre BD.
Des principes et des étapes
Le processus de création d’une bande dessinée se décline en des principes et des étapes-clés que vous devez respecter pour obtenir une histoire visuelle aboutie.
Développer votre bande dessinée
Cette première étape vous permet de définir les bases par écrit de votre BD. Au stade où vous en êtes, essayez de préciser les contours de votre histoire. Même avec une BD d’une seule image, cette étape est importante à réaliser parce qu’elle vous donne une idée claire du début et de la fin de votre narration. Il importe aussi de penser le décor et le fond sur lequel se déroule l’histoire.
Une narration sans acteurs ou protagonistes n’en est pas une. Vous avez besoin de la faire vivre au travers de personnages. Ce sont ces derniers qui créent l’action. Prenez toutefois le temps de les affiner si vous prévoyez une longue histoire. Il vaut mieux les définir correctement dès le départ pour les faire évoluer efficacement avec leur propre épaisseur. Pour avoir un fil conducteur tout au long de votre récit, choisissez aussi votre intrigue, ce sera la raison pour laquelle vos lecteurs devraient vous suivre jusqu’au bout.
Le thème et le ton de la BD sont des éléments à préparer en amont. Il s’agit du sujet et de l’ambiance que vous voulez introduire dans votre narration. Comédie, amour, politique, assurez-vous d’écrire sur un thème que vous connaissez et qui vous passionne afin de garder la motivation.
Notez qu’une bande dessinée est avant tout une histoire racontée par le biais d’images séquentielles, votre style visuel doit donc être soigné sinon le lecteur ne s’y accrochera pas. Même si l’on est sur le terrain de la création, votre style sera plus ou moins influencé par le modèle de BD choisi. Par exemple, les bandes dessinées à suspense requièrent en règle générale un style plus élaboré qu’une comédie : des angles de vue particuliers, des séquences qui ménagent l’action en suspens, etc…
Enfin, veillez à définir le format qui sied le plus à votre illustration. Vous avez le choix entre la bande dessinée d’une seule image, la BD de type comics trip et la BD à part entière (plus longue).
Faire un brouillon
Maintenant que vous avez une idée bien précise de ce que vous souhaitez créer, il est temps de réaliser les premières ébauches. Un thème, un ton et des personnages ne suffisent pas pour concevoir une bonne BD. Il faut passer à l’action en écrivant votre script. Sa longueur et ses détails dépendent du format de votre bande dessinée. Pour produire une BD d’une seule image, vous n’aurez sûrement besoin que d’une ou deux lignes.
Les BD racontent une histoire, mais cette dernière ne devrait pas supplanter votre contenu visuel. Sauf à opter pour le style drôle et fouillé d’un dessinateur comme Edika et ses grandes envolées textuelles, le texte vient le plus souvent meubler des illustrations déjà très implicites.
Autre conseil d’importance, à ce stade, ne vous éternisez pas à chercher la perfection. N’oubliez pas que vous ne faites qu’un brouillon. Le plus important est d’avoir tous les détails de votre script et de vos images (cadres, mise en page, etc.) à portée de main.
Passer au dessin
La dernière phase de la création consiste à tracer vos cadres en fonction du format et de la taille prévue. Elle ne sera pas la même selon que votre bande dessinée est publiée dans un journal ou sur internet. Ajoutez patiemment du contenu à vos images et insérez du texte dans vos bulles de dialogues.
Répétez le même effort pour le nombre de pages que comporte votre BD. Une fois terminée, tracez vos lignes finales. En fonction des habitudes de chaque auteur, l’utilisation de l’encre sur les traits de crayon est généralement observée. C’est également l’occasion de faire les dernières corrections et de rajouter de la couleur. En matière de BD, la mise en couleur est une autre phase cruciale que va donner un rendu unique à votre BD, aux ambiances et aux lumières. Confiez tout le travail d’édition à un professionnel ou réalisez-le vous-même à l’aide d’outils spécifiques, et le tour est joué !
Un livre pour en savoir plus
Pour votre propre culture, le livre « Les secrets des chefs-d’œuvre de la BD » pourrait également un choix plus que judicieux pour paufiner vos ambitions d’auteur de BD. Si vous vous êtes toujours demandé ce qui faisait un chef-d’œuvre de Bande dessinée ou ce qui rendait Astérix et Obélix ou encore Tintin aussi uniques ? Cet ouvrage paru en 2017 vous dévoile quelques recettes pour créer une bande dessinée dont tout le monde se souviendra. Vous y découvrirez vingt-deux cas emblématiques pour vous mettre sur la voie du succès et 319 pages d’analyses en tout pour percer les secrets d’une bonne BD.